Gør særlige øjeblikke endnu bedre med disse enkle tips til fotoredigering

Eksponering er ét af aspekterne, som du kan finjustere, når du behandler en RAW-fil. Selvom du ikke kan ændre blænde, lukkertid eller ISO, kan du justere den generelle lysstyrke og selektivt forbedre skygger og højlys. Dette er især nyttigt, når du vil redigere traditionelle bryllupsbilleder, der er taget på en solrig dag, hvor det kan være en udfordring at fange detaljer i både brudens hvide kjole og gommens mørke jakkesæt.

RAW-filer har et større dynamikområde end JPEG-filer, så du kan ofte gendanne tilsyneladende mistede detaljer ved hjælp af Highlight (højlys) og Shadow (skygge). Disse er tilgængelige som enkeltstående skydere i Develop-modulet i Lightroom® og under afsnittet Picture Style i DPP. Hvis du bruger DPP, kan du også ændre styrken for Auto Lighting Optimizer (Automatisk belysningsoptimering), hvilket automatisk forbedrer eksponeringen og kontrasten for dig.

Hvis skyggefulde områder, der burde indeholde diskrete farvedetaljer, bliver til sorte toner, der ikke kan skelnes, eller lyse områder overeksponeres til skarpt hvidt, siges de at være "clipped", det vil sige, at detaljerne er udtonet, eller tonerne er udbrændt. Du kan se dette i billedets histogram på dit kamera eller i din RAW-redigeringssoftware: I stedet for at flades ud i begge ender, vil histogramkurven se afskåret ud. Så hold øje med histogrammet, mens du foretager justeringer af eksponeringen. Når du flytter skyderne, forskydes histogrammet mod højre, når fotoet bliver lysere, eller mod venstre, når fotoet bliver mørkere. Generelt bør du undgå at skubbe histogrammet væk fra kanten af skærmen, da du mister detaljer i områder af billedet, der bliver udtonet. Selvfølgelig vil der være nogle billeder, hvor et lysere eller mørkere resultat giver en mere interessant effekt, men du vil normalt gerne bevare masser af detaljer i områder som f.eks. brudens kjole.

For at gøre det nemmere at bedømme eksponeringsjusteringer kan du aktivere de praktiske advarsler om højlys og skygge. Disse vil angive alle områder i billedet, der vil blive gengivet i rent sort (vist med blåt) eller rent hvidt (med rødt). Du finder denne funktion i rullemenuen Preview i DPP, og du kan slå advarslerne til og fra i Lightroom® ved at klikke på de små bokse øverst i histogrammet.

Hvis du har gjort skyggerne lysere og reduceret højlys, kan du opleve, at dit billede mangler kontrast. Du kan bruge kontrolpanelet Tone Curve til at bringe noget af dette tilbage. For at øge kontrasten kan du prøve en lav S-formet kurve til at starte med: Klik på midten af linjen, der løber tværs over midten af grafen, for at indstille midtpunktet, klik derefter på sænk linjen, og træk den en smule nedad for at forstærke skyggerne, og klik på den øverste del af linjen, og træk den lidt opad for at øge de hvide områder.

Før du foretager justeringer af farverne i dit billede, kan det betale sig at indstille den korrekte hvidbalance. Fotos, der er taget i løbet af en festlig begivenhed, f.eks. et stort bryllup, er sandsynligvis blevet taget under forskellige typer belysning – fra dagslys eller kunstigt lys under selve ceremonien, til solnedgang og diskotekslys ved en aftenfest. Du kan bruge det omfattende udvalg af hvidbalanceværktøjer i DPP eller Lightroom® til at fjerne farvetoner, der skyldes de forskellige belysninger – eller endda tilføje en for at skabe en kreativ effekt.

Forudindstillingerne for hvidbalance i DPP afspejler dem, der er tilgængelige i Canon EOS-kameraer, og du kan finjustere resultatet ved manuelt at ændre blandingen af blå/gul og magenta/grøn for at sikre, at farverne er livagtige. Alternativt kan du bruge pippetteværktøjet til hvidbalance (klik på Hvidbalance), og klikke på et område af billedet, der skal være neutralt hvidt eller gråt, for at fjerne en farvetone over hele billedet. Et lignende sæt knapper er tilgængelige i Lightroom®.

Lysets farve kan dog være det, der fik dig til at tage billedet i første omgang, så du skal ikke føle, at du skal neutralisere den. Desuden kan en lidt "varmere" (mere rød og mindre blå) hvidbalance give mere flatterende hudtoner.

Når farvetemperaturen er indstillet, er det tid til at gå videre med forbedre farverne. Når du åbner en RAW-fil i DPP, vælges den Picture Style, der blev brugt til at tage billedet, automatisk, men du kan bruge rullelisten til at prøve en anden. Afsnittet Avanceret giver dig mulighed for også at redigere parametrene for Picture Style, herunder ændre farvetonen og øge eller reducere farvemætningen.

I stedet for et Picture Style-kontrolelement har Lightroom® en række billedprofiler og forudindstillinger, der giver dig et komplet udseende med blot et enkelt klik. Disse kan også bruges som udgangspunkt for yderligere ændringer, og du kan gemme dit færdige udseende som en ny brugerdefineret forudindstilling, som du kan bruge på andre billeder. Ved hjælp af forudindstillinger kan du spare meget tid, og mange bryllupsfotografer, der skal redigere hundredvis af fotos, er afhængige af dem som en hurtig måde til at få et populært filtreret eller vintage-look.

Batch-behandling af billeder er en anden måde at strømline workflowet på. I DPP kan du kopiere redigeringsopskriften fra ét billede og anvende den på et andet billede eller et sæt af billeder i stedet for at behandle hvert foto individuelt. Det gør du ved at vælge miniaturebilledet af det billede, du vil kopiere indstillingerne fra, og gå til Edit > Copy recipe (Redigér > Kopiér indstillingsdata) i den øverste linje. (Alternativt kan du bruge Edit > Select and copy recipe settings (Redigér > Vælg og kopiér indstillingsdata, og så kan du vælge præcis, hvilke indstillinger der skal kopieres). Vælg derefter den miniature eller de miniaturer, du vil anvende det samme udseende på, og gå til Edit > Paste recipe (Redigér > Indsæt indstillingsdata). Når du har anvendt indstillingsdata eller Picture Style på et billede, kan du altid foretage yderligere justeringer af det eller vende tilbage til de indstillinger, det blev taget med – husk, at alle redigeringer er ikke-destruktive.

Både DPP og Lightroom® har en serie farvejusteringsfunktioner til farvetone, mætning og lysstyrke (HSL). Disse skydeknapper gør det muligt for dig at forfine de individuelle farver på et foto for at opnå diskrete eller mere omfattende resultater. Hvis du f.eks. arbejder på et udendørsbillede, kan det være en god idé at justere de blå skydeknapper for at gøre en blå himmel dybere og forstærke den eller gøre den lysere og undertrykke mætningen, afhængigt af den stil, du leder efter. Du kan også øge stemningen ved et efterårsbryllup ved at fremhæve de orange, gule og røde farver. Det er nyttigt at flytte skyderen for orange lysstyrke et par trin til højre for at forbedre hudtoner i portrætter.

Det kan selvfølgelig være, at du slet ikke vil have nogen farve. Hvor fødselsdagsbilleder ofte drager fordel af mere levende nuancer, vil konvertering af bryllupsbilleder til sort/hvid give en tidløs kvalitet, der giver seerne mulighed for at fokusere på øjeblikkets følelser. At anvende monokrom kan også hjælpe dig med at løse nogle tekniske problemer. Det kan skabe ensartethed i en samling billeder, der f.eks. er taget på forskellige tidspunkter af en bryllupsdag og på forskellige steder, og det kan også redde billeder, der er taget ved høje ISO-tal eller i dårligt lys på indendørs steder.

I stedet for at vælge Monochrome Picture Style i DPP kan du klikke på knappen Monokrom øverst i farvejusteringspanelet til farvetone, mætning og lysstyrke. Hvis du gør dette, kan du fortsætte med at bruge skydeknapperne H, S og L til at justere de underliggende farver og dermed de forskellige grå toner i det konverterede billede. Nogle billeder kan se kedelige ud, når de konverteres til sort/hvid, men du kan opnå mere dynamiske resultater ved at bruge skydeknapperne for lysstyrke til at tilføje kontrast og adskillelse.

Efterhånden som du kommer igennem de forskellige stadier af redigering af et foto, skal du være forberedt på at gå et par trin tilbage og finjustere de ændringer, du foretog tidligere. Du kan opleve, at du skal justere eksponeringen igen eller justere kontrasten, når du f.eks. har ændret farverne. Det sidste trin er at tilføre lidt skarphed. Mindre giver ofte mere, når det drejer sig om at gøre billedet skarpere, så forstør en vigtig detalje til 100 % for at hjælpe dig med at bedømme, hvornår du har anvendt den helt rigtige mængde.


Skrevet af Marcus Hawkins


Adobe® og Lightroom® er enten registrerede varemærker eller varemærker tilhørende Adobe i USA og/eller andre lande.